Proposition de doctorat SACRe/ ArtsearCH
Étude spéculative sur les souches: dynamique relationnelle, soin et nouveaux médias.

Michèle HAENNI

Lettre d'intention

Introduction
Tous les penseurs de la crise environnementale sont d'accord qu'il faut changer notre manière de concevoir, de produire et de consommer, iles insistent sur l'importance de la narration et les mots, en accordant une place privilégiée à création dans les sciences et au récit d'enquête. Cette recherche-création en humanités environnementales numériques mène une étude sur les souches pour répondre à la question comment écrire sur les ruines des forêts postindustrielles. Elle étudie les possibilités spécifiques de la forme poétique dans un contexte de rupture historique, écologique, sociopolitique et épistémologique à travers les traditions esthétiques, les nouveaux médias et les données créatives. La méthode pluridisciplinaire a pour objectif d'articuler l'écart entre écriture scientifique et écriture créative, les données, les affects et les écosystèmes complexes. Les six études de cas analysent la souche depuis diverses perspectives: par l'enquête en anthropologie environnementale que mène Anna Tsing, le pouvoir poétique et l'imaginaire SF de la souche chez Jim Harrison et Jean Hegland; les questions épistémologiques dans l'approche post-humaniste que soulèvent les monstres trans de Karen Barad; de l'histoire des consciences par la biologie, du féminisme et du cyberféminisme avec les piles de compost des récits SF du trouble de Donna Haraway; de la philosophie du partage et de l'espérance de Corinne Pelluchon; et pour finir les récits décoloniaux de la l'activiste conteuse critique Leanne Simpson qui racontent des économies politiques, la gouvernance et les modes de vie autochtones.

Parcours
Ma proposition de recherche s'inscrit dans la continuité de mon parcours pluridisciplinaire axé autour des questions formelles d'écriture créative, l'édition papier et numérique, le collage multimédia, sur des sujets comme les mémoires affectives, les arbres et la forêt, dans une perspective curative. Après mes études de master en littérature comparée (unige), j'ai participé à des colloques sur la sérialité et la lecture des dispositifs de montage dans les livres expérimentaux de Michel Butor. Continuant mon bachelor en communication (UQAM) - en écriture créative, vidéo et multimédia interactifs, je me suis spécialisée en sciences historiques de la culture (SHC unil) - édition web, où j'ai travaillé sur l'interface numérique de l'exposition du cabinet iconographique au musée de l'Élysée. Depuis que j'ai cofondé les éditions insideoutbooks en 2007, je suis intervenue sur ces sujets à des tables rondes, workshops et par des articles. Avec la bourse d'écriture numérique 2019-2021 de la ville et du canton de Genève, j'ai prototypé Patch : L'archive des objets cassés, et suivi la Summer School Digital Humanities d’Oxford pour me former sur les archives numériques. Patch expérimente l'écriture de la mémoire, les archives affectives dans l'angle de la création numérique, avec comme moto « raconter pour réparer ». J'ai exploré les possibilités du storytelling sur les réseaux sociaux avec la création de stories sur l'album de typographies de Jean Midolle pour la Fureur de lire Genève 2023. Lors de ma résidence de recherche dans les forêts de Kyoto sur la foresterie et l'artisanat en 2025, j’ai mené des entretiens avec des artisans travaillant directement avec la forêt, et je suis intervenue à la journée d'études organisées par l'ethnolab du département d'anthropologie de l'université d'Osaka sur mon approche en tant qu'artiste du mindmapping polysensoriel des infrastructures énergétiques. Je me suis intéressée récemment aux aspects curatifs de l'écriture dans les nouveaux médias, et me suis formée au Carnet créatif d’Anne-Marie Jobin dans le but de mener des workshops sur l'écriture de soi pour penser la forêt.

Proposition de recherche

La thèse se développe autour de la théorie transformative, elle prend les souches comme figure de l'espérance qui nous permet de penser les ruines de l'exploitation forestière non pas en termes de fin de l'arbre, mais en termes de dynamique relationnelle et de sylvigénèse. Quelles sont les modalités de contact avec le vivant à travers les dispositifs technologiques ou scientifiques, le langage et l'écriture créative, la machine, le corps et l'image ? Et quelles actions curatives peuvent être menées par la littérature et l'art multimédia ? Mélangeant différents registres et genres, l'accent est mis sur l'écriture créative dans l'enquête de terrain, la place de l'imaginaire et le storytelling dans les nouvelles technologies - machine, data, corps, et plus largement de l'imaginaire dans les sciences. L'étude comparative et spéculative, explore les pratiques de la création artistique et des humanités numériques environnementales avec une approche éco-phénoménologique et dans l'angle du nouveau matérialisme, en se situant dans les champs des pratiques de la création numérique, suivant les questions éthiques que développe l'étude.

Choix du laboratoire

Les contributions attendues de l'unité mixte de recherche Théorie et histoire des arts et des littératures de la modernité - UMR 7172 Thalim -sont nombreuses, des études sur l'histoire technique, l'intermédialité avec des approches inter-arts, j'aimerais pour ma part, pouvoir contribuer à l'axe de recherche sur les humanités environnementales sous la direction d'Alexandre Gefen, chargé de recherche au CNRS en théorie littéraire appliquée. Ses études sur « le tournant affectif des études littéraires » et « les théories écologiques de la littérature » rejoignent mes domaines de recherche sur le pouvoir transformateur de la littérature vers une littérature du care. Ses travaux sur les enjeux épistémologiques des humanités numériques et les enjeux politiques et éthiques des imaginaires de l'IA, me permettront de me situer dans le débat sur les nouvelles perspectives d'analyse des technologies et leurs implications éthiques.

De plus, le partenariat entre Thalim et le centre Käte Hambourg pour l’étude des pratiques culturelles de réparation (CURE), offre des perspectives motivantes pour travailler sur ma problématique « comment écrire dans les ruines » dans l'angle des pratiques de réparation. CURE étudie les pratiques culturelles de réparation ainsi que la manière dont les processus de réparation transforment notre perception du monde, forment notre compréhension de nous-mêmes et modifient nos manières de vivre les uns avec les autres.

Sur le plan de la pratique artistique, la Haute école d'art et design de Genève (HEAD) m'offre un cadre pour la recherche doctorale en arts et design avec l'institut de recherche interdisciplinaire sur l'art et le design (IRAD), encadré par le responsable de la recherche, Antony Masure, qui travaille sur l'esthétique des données, et les modes de production et de transmission des savoirs. Son analyse du « design d’expérience » dans l'angle des techniques, et ses compétences en développement d’alternatives open source me permettront de voir les possibilités de l’expérimentation pour « détourner et reconfigurer les dispositifs et imaginaires » des nouvelles technologies.

Pratiques complémentaires

Afin d'approfondir la question du lien entre création et réparation dans l'angle des nouveaux médias, je prévois éventuellement de consulter L'ATELIER à Genève, un centre de formation qui effectue des recherches dans les domaines de l’art-thérapie et dans les relations humaines médiatisées par l’art et la création. Ils sont à même de me donner un input sur comment accompagner nos semblables dans un processus de transformation en dehors d'un contexte thérapeutique médical. Leurs recherches quant aux dimensions particulières des nouveaux médias dans une optique du soin me fourniraient des compétences dans l’accompagnement éducatif et culturel au moyen des nouveaux médias. La forme de ce partenariat, encadrement, supervision ou formation est à trouver.

Projet Professionnel

Mener une activité de recherche-création est le substrat idéal pour mon parcours pluridisciplinaire et mes activités professionnelles. L'invitation récente en tant qu'intervenante par Magdalena Gerber au programme pédagogique pluridisciplinaire du Work.Master 2026-2027 du département des Arts visuels de la HEAD, sur la thématique de la forêt, m'ouvre de nouvelles possibilités sur le terrain, en atelier et par l'enseignement, elle confirme la pertinence de mon sujet de doctorat face aux problématiques de crise actuelles et les débouchés possibles. En plus de ma pratique multimédiale d'écriture, de dessin et d'édition, le doctorat présente donc un argument cohérent pour prétendre à un poste dans l'enseignement pluridisciplinaire et m'offre de partager mes intérêts de recherche dans l'enseignement et des expériences de terrain motivantes.

Engagement

Les enquêtes, les récits, le travail sur la langue et la littérature avec des auteurs qui ont porté la réflexion sur la poétique, les agencements possibles entre l'écriture créative et l'écriture scientifique, ces avancées vers une littérature relationnelle, une écriture du soin et de la réparation seront expérimentés sous la forme d'un journal de recherche numérique sur le web qui combine écriture, dessin et multimédia en se posant la question de la pertinence des technologies dans l'angle de l'approche éco-phénoménologique.
Sur la base de balades photographiques, de rencontres avec des arbres et des souches qui ont initié la recherche, de dessins et de bribes de poésies en prose, de notes de terrain, d'archives, de workshops participatifs, de plantations d'arbres, de mindmapping polysensoriel, etc., cette recherche va développer une méthodologie de l'action transversale avec les nouveaux médias pour mener des pratiques de réparation par les écritures créatives.

Rebuts
L'étude sur les souches se ramifie par sporification autour de la transformation biotopique et anthropique de l'arbre en bois, transformation de soi, de nos systèmes de pensée et nos actions. La recherche a plusieurs objectifs: d'une part, rendre visible par la création artistique la dynamique relationnelle de la sylvestrigénèse et formaliser une interface numérique dont émergent de nouvelles idées, pratiques et actions pour inter-agir avec l'écosystème forestier; et de l'autre, formaliser des questions de méthode basées sur des enquêtes de terrain, pratiquer la fabrication critique et mener des actions participatives sur le terrain

Bio
Je collabore en tant que collaboratrice scientifique ou coordinatrice sur divers mandats dans la culture, et j'ai enseigné la gestion de projet à des jeunes adultes en rupture.

Mes pratiques favorisent l'exploration et le bricolage DIY, la polyvalence et l'adaptation.

Le livre d'artiste m'a appris que le support participe au sens, et l'écriture numérique le potentiel des liens hypertexte, je continue ces réflexions de manière multimédiale et multimodale.

Antony Masure
de la rationalité numérique et les "reconfigurations de la subjectivité", et les "modulations" qui laissent une place au sensible, il pourra faire avancer mes questions écophénoménologiques concernant l'utilisation des nouvelles technologie dans les humanités numériques.

Débouché
Les débouchés vont faire évoluer mes recherches, d'activer des partenariats transversaux et d'étendre mon réseau de manière significative.

Dans foulée, un poste de Chargée de cours HES en Atelier-Écriture s'est ouvert, dont l'issue est encore incertaine. Ce poste pourrait éventuellement remplir les conditions financières du doctorat, et ajouter de la matière à l'enseignement de l'écriture.